印度艺术家创作抗疫雕塑 世卫组织总干事推特点赞

中华古玩网是专业的古董收藏、古董鉴定、古董专场、古董交易、古玩收藏、古玩鉴赏、古玩鉴定、古玩交易、字画专场平台。有最及时有效的投资动态和古玩市场行情。提供钱币、字画、瓷器、玉器、铜器、木器等古董交易。提供全面的专场信息和博览会信息,是艺术品投资、淘宝捡漏的好去处,有中国最大的网上古玩城和古董交易平台,交易安全可靠服务专业。

　记者 李梅

　　澎湃新闻获悉，2月13日凌晨5点，湖北美术学院教授、湖北水彩画领军人物刘寿祥因新冠病毒肺炎在武汉金银潭医院逝世，享年62周岁。他是全国美院第一个创办水彩画系的教授。湖北美院水彩画系与刘寿祥相熟悉的多位教师在接受澎湃新闻采访时都表示非常之伤感悲痛，不太想说话：“他的女儿女婿也感染病毒住院，夫人在家单独隔离，这些情况都很艰难，不是普通的去世。”

　　知名画家钟孺干作悼诗中有：“噩耗传来竟是真……却教英杰委轻尘！”

　　刘寿祥的学生、湖北美术学院水彩画系教师梁洁对“澎湃新闻・艺术评论”（www.thepaper.cn）回忆说：“最近一次见刘老师，是2020年1月17日，我们一起去珠海参加一位朋友的画展，当时在饭桌上还提到了武汉肺炎这个事，没想到才二十几天，刘老师就因新冠病毒肺炎去世了……”

　　刘寿祥（1958-2020）

　　《静物 三》 刘寿祥 纸本水彩 72×84cm 2018年

　　这位倾心于清水、晨光、静物的低调水彩画大家，从感染病毒，不过半个月左右的时间，就在武汉金银潭医院辞世，让人痛心。

　　“一汪清水、一片新绿、一抹夕阳、一缕晨光，我们从刘寿祥以水韵为主导的技法特征中，从大开大合的简洁笔致中，仿佛品味了一杯淡淡的碧螺春茶、一盅醇正清香的花雕――刘寿祥的水彩画，让观众从心里感受到一种优雅的和谐之美。”这是一位艺术评论家此前对刘寿祥水彩画风格的评价。

　　资深艺术界人士李大钧说：“大灾之下，谁能幸免。噩耗传来，生于1958年的刘寿祥老师在武汉金银潭医院去世。记得10年前在上海举办中国水彩画名家提名展，展览后我特别收藏了两幅刘寿祥老师的作品，他是画得最好的！很低调的刘寿祥老师是一位水彩画大家。寿祥老师安息！”

　　知名画家、原中南民族大学美院院长钟孺干作悼诗反思这一疫情缘起，痛惜“却教英杰委轻尘！”

　　湖北美术学院教授沈伟说，“看到钟孺干兄道出大家共同的心声（哀思），我默默地转发了……”

　　画家钟孺干悼诗

　　《静物》 刘寿祥 纸本水彩 96×64cm 2016年

　　刘寿祥，1958年4月出生，湖北武汉人。1981年毕业于湖北艺术学院美术系师范专业，并留校任教，从事水彩画的教学与创作。湖北美术学院教授、原湖北美术学院水彩画主任、湖北大学艺术学院特聘教授、中国美术家协会会员、中国美术家协会水彩画艺术委员会副主任、湖北美术家协会水彩画艺委会主任，多幅作品被中国美术馆、上海美术馆、深圳美术馆、江苏美术馆等收藏，其作品连续在“全国第六、七、八届美术作品展览”中获奖，“全国第九、十、十一、十二届美术作品展览”水彩粉画展评委，“全国第五、六、七、八届水彩粉画展”评委，“全国第三届青年画展”评委。

　　刘寿祥在其作品前

　　《夕阳下的马泰拉 一》 刘寿祥 纸本水彩 106×76cm 2018年

　　刘寿祥的学生，现在湖北美术学院的水彩画教师梁洁回忆说：“最近一次见刘老师，是2020年1月17日，我们一起去珠海参加一位朋友的画展，当时在饭桌上还提到了武汉肺炎这个事，没想到才二十几天，刘老师就因新冠肺炎去世了。刘老师是一位很好的老师，他上课总是给我们讲得很晚，在课堂上还经常给我们做示范，言传身教，非常负责任，对于课后还很感兴趣的学生，他还会送画册和书。有时候，在课堂上，刘老师还经常给我们看艺术相关的电影。”

　　《火焰山下 二》 刘寿祥 纸本水彩 95×72cm 2016年

　　刘寿祥的研究生江南芳在接受澎湃新闻采访时，哽咽道：“此时此刻实在太难过，刘老师在我内心，就是亲人。在我的印象里，刘老师对每个人都很好，都很和善。他身体其实不是很好，有痛风，还有高血压，但是在上课的时候还经常给学生做范画，一站就是一天。课堂上，他也不会表现出来他身体不舒服，总是很幽默、风趣。”

　　湖北美术学院美术学系一位副教授说：“刘寿祥老师的水彩画，赋予了对象一种精神，那就是凝练和肃穆。无论是风景也好、静物也罢，这种精神都贯穿其中。在他笔下，一只小小的苹果，与古代欧洲教堂没有分别，都有着冷静而独立的风骨。在我看来他的这种美学探索直追古希腊精神，因此赋予了水彩一种超越了画材本身的美感。刘寿祥老师是当之无愧的中国水彩届的领军人物。他毕生的艺术追求和馈赠将永远滋养着这片养育他的土地。”

　　《带黑色陶罐的静物》 刘寿祥 纸本水彩 75×75cm 2019年

　　2019年6月6日，“大美见易――刘寿祥作品展”在武汉美术馆开幕，这也是刘寿祥首次举办个人画展。展览聚集了刘寿祥先生近年来创作的八十余幅水彩作品，分为静物和风景两大类别。评论认为，湖北作为全国地域性水彩的标杆，推手就是这位绕不开的代表性人物。他在全国水彩界积极推广湖北水彩的特色，每次大展湖北都有数量可观的获奖，这与他的积极作为紧密相连。

　　据悉，自20世纪80年代以来，刘寿祥自从艺术界名声鹊起后，就成为了中国水彩画创作领域的一面旗帜，他所采用的静谧、唯美的画面审美范式及其表现技法，是一个时代水彩画的标识，也是无数莘莘学子在学习水彩画技法过程中顶礼膜拜的一座灯塔。

　　对于水彩画，刘寿祥曾在接受采访时说：“水彩画有它独特的魅力，它带给人的感觉是其他画种所没有的，它很清新、润泽，能给人的心灵带来独特的慰籍。在国外，水彩画是贵族性很强的画种，它一般是家庭条件较好或者比较有空余时间的人，在家里为修身养性而画的。”

　　《有干果的静物》 刘寿祥 纸本水彩 75×89cm 2019年

　　“1987年，之所以在湖北美术学院师范系主持创办了水彩画专业，到2009年水彩画系在八大美院中率先创立。是想通过学校的教育系统来推广，这是湖北水彩画发展的重要途径。要推广这个画种，首先必须要有队伍，然后要有榜样人物和榜样作品。湖北水彩一直是在师范系中孵化的，刚好师范系中有一些水彩老师想做点除基础课教授之外的事情，于是我们开始筹备水彩画专业。当然开设一个专业也有前提，那就是带出的一些学生中，水彩画的成绩是令人刮目相看的。1987年我们建立水彩画专业，1989年在全国第七届美展中，我们水彩画专业共有7件作品入选，这在美院的历史上是没有的，这就坚定了学院里面办水彩专业的决心。”刘寿祥生前说。

　　《有白陶罐的静物》 刘寿祥 纸本水彩  80.5×74.5cm 2017年

　　“诗和远方，一直是普通人向往的却不可同时兼得的两个向度与境界，观看刘寿祥的水彩画作品，我们会发现这两者却能完美地融合在画面上，观看其画时会成为人们足不出户就可获得的心灵享受。”一位评论家说。

　　《黑色陶罐与鲜果》 刘寿祥 纸本水彩 91×71cm 2011年

　　从早期武昌艺专的倪贻德，到新中国成立后中南美专的王肇民、阳太阳，华师美术系的魏正起，再到白统绪、麦柏森等，这些老一辈的水彩画家，在湖北水彩画发展历程中留下了不可磨灭的印记。得益于前辈的开拓与奠基，无论从教育的角度还是创作的角度，刘寿祥继承和发展了湖北水彩画的文脉，逐渐形成了以他为创作中心的一个庞大的水彩画创作群体。