五十年造就当代画猴名家——赵钲

 

 

 

 

中国的猴文化源远流长,猴在人们心目中的形象聪明、机智、灵活的文化内涵。

 

 

 

挂石攀云日半斜，乱山深处饱烟霞。

 

香林月满僧归去，啼落春风几树花。

 

 

 

宋代诗人陈允平在《观猿》中，新宝6平台注册将猿猴的自由自在、灵动活泼、快乐逍遥写得诗情画意。

 

 

 

赵钲用其毕生精力都在研究如何画猴、画好猴。如果只能用一个词概括这位画家，那就是：传奇。

 

 

 

赵钲老师自幼拜师于乔惟良先生，开始他画猴之旅。这个时候的赵钲继承了一套小写意的画法，并结合了点、厾、挑、披、染、破墨、积墨、皴绘画手法。

 

 

 

先后又拜师于沈阳鲁迅美术学院的郭西河教授、南京艺术学院陈大羽教授，并开始游走祖国的名山大川寻找猴子、画猴子。观察猴子动态的瞬息万变，积累了几十本速写。赵钲不但观察猴子的各种姿态、还把其习惯、社交与画面相联系。比方说舐犊之情、得食之喜、模仿之乐、逐渐的人性化了，把猴画的有思想有感情。他笔下的动物不仅是现实生活中真实动物的写照，还经过其艺术的再创造，赋予了思想感情的拟人化动物形象。

 

 

 

赵钲晚年又来到王羲之的故乡山东临沂，新宝6平台注册登录参加中国书法家协会举办的高研班。在此学习中，系统地将笔法从理论到实践结合起来，同时对于画猴起到了事半功倍的效果。不仅提高了书法水平，还更灵活的应用到大写意猴的绘画创作上。赵征笔下的猿猴生动灵活，构图巧妙，笔法刚劲有力，越来越挥洒自如。

 

 

 

赵钲文学修养很深厚，一直研究哲学、佛学、美学与画猴的前后因果关系。金刚波罗蜜多心经中，如来说：“一切法皆是佛法。诸法可舍，何况非法”。这对赵钲其启发很大，在繁多画猴手法中，去除其固定框架、释放其天性。

 

这才真是千锤百炼始成一猴，五十年磨炼终究造就了一代画猴名家。

 

赵钲画猴作品鉴赏

 

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作品解析：这幅作品主要表现了“水墨韵味”，在大写意中，水与墨的运用占有非常重要的地位，画面中三只猴子嬉戏的动态占据画面中的主导地位。而这幅作品的亮点，在于背后水墨荷花的韵味，荷花的“水味”与猴子的“墨味”搭配地恰到好处。

 

 

 

作品解析：这幅是六尺创作作品，相对于普通尺寸作品，大尺寸作品更注重创作性与宏大性。大尺幅作品考验画家对于画面布局和整体把控的能力，这次作品采用多样题材：寿桃，梅花，石头，猴子，松树，兰花，力求画面的震撼性。

 

 

 

作品解析：赵钲老师曾经有篇文章表达了画好一棵树的经历与坎坷，画好一棵树看似简单，却是非常考验画家笔力的，树干的苍劲，树枝的延伸，不同的树叶的质感，都是需要深厚的功底才能表现完美。

 

这幅作品，以松树为主题，将厚重感完美得表现出来。

 

 

 

作品解析：猴子题材作品属于花鸟画的一种，只是画猴题材的画家不多，而赵钲老师除了猴子画的好，他的牡丹梅，兰，竹，菊各类花卉也堪称一绝。

 

这幅作品，描绘了牡丹，不同于其它艳俗的牡丹，这幅画中透出一种安静，祥和，儒雅的气息，有一种诗情画意在其中。

 

 

 

作品解析：中国画讲究线，往往从线条中就能看出画家的功力。要注重线条的质感，注重线条的力量、内涵、节奏的表现，注重情感表现，强调意境、笔墨、魅力。

 

这幅作品采用了大量的线条去表现画面。石头的力量感，紫藤的节奏感，都让这幅作品显现出画家的功底。